ENGAGING WITH THE COMMUNITYParticip

ENGAGING WITH THE COMMUNITY
Participatory Processes
Participatory processes enable the community to be actively involved in different aspects and stages of the project, from the planning meetings through to making and presenting the art. Whatever the activity being undertaken, it should be structured in a way that allows people to participate comfortably.
Through participation people contribute to a shared set of values, goals and visions. They develop a commitment to the project and a sense of ownership. Through working with other people, relationships are built.
How people choose to engage with the project – being part of the planning team, making art, firing up the sausage sizzle or driving the community bus – all participation needs to be valued.
Successful participatory processes:
• ensure that people feel safe and respected;
• create a space where ideas can be proposed, explored, listened to, shared, debated, developed and supported;
• allow for all opinions, even those that one opposes;
• encourage people to contribute and participate in the project in their own way; and
• ensure that people know their contribution is valued and acknowledged as part of the success of the work.
Collaborative Practice
‘Collaborative practice’ and ‘collaboration’ are terms often used in both community and contemporary arts contexts. Collaboration is like a good conversation where the people involved build on what each other has said. Elements of collaborative practice/collaboration include:
• The artist/s and participants develop the art together.
• Ideas are built over a period of time and by a number of processes. The originator may not be evident or important. The process of building toward the final idea is as important as the idea itself.
• Participants’ thoughts, beliefs and knowledge are often challenged.
• Healthy debate and the space for disagreement and dispute is allowed.
• The different skills and knowledge that people contribute are respected and acknowledged. People have different roles and responsibilities.
• The artwork cannot be made by any one of the participating individuals on their own. Through working together, individuals not only contribute skills, knowledge and ideas, but propel each other to a higher level of achievement. The artwork produced is ‘greater than the sum of its parts’.
Collaboration does not mean the outcome is ‘art made by committee’. Artistic decisions do not have to be unanimous. The artist’s role is to provide artistic leadership. (For more ideas about how artists can collaborate with communities, see Chapter 3. Working with Artists.)
Inclusive Practice
Race, ethnicity, gender, class, religion, disability and age are some of the elements that make up a person, but no single one of them defines the person. People are a complex mix of intersecting characteristics and each individual is unique. Knowledge of a religion or race, for example, does not necessarily translate into knowledge of how that is interpreted in the individual. It is always better to challenge your own assumptions and talk to the person about their beliefs and practices.
Within the context of this Guide, it is important to note that although greater social inclusion can be an outcome of inclusive arts practice, the art itself should be the primary focus of the practice.
Inclusive practice:
• enables people to make their own decisions;
• applies to arts practice that aims to include any marginalised group;
• is characterised by mutual exchange of skills and ideas and respect for the contribution of all participants;
• challenges fear and prejudice;
• is different from ‘access’ because the lived experience of marginalised artists is central to the creative development process;
• practises inclusion at all levels and stages of the creative process, including presentation of, and deliberation on, art produced through this process;
• challenges existing aesthetic criteria and notions of ‘excellence’;
• gives equal priority to process and outcome and incorporates ongoing feedback as part of the creative process; and
• assumes nothing.

Kết quả (Việt) 1:

THAM GIA VỚI CỘNG ĐỒNGCó sự tham gia quá trìnhCó sự tham gia quá trình sử cộng đồng để được tích cực tham gia vào các khía cạnh khác nhau và các giai đoạn của dự án, từ các cuộc họp lập kế hoạch thông qua để làm và trình bày nghệ thuật. Bất cứ các hoạt động đang được tiến hành, nó nên được cấu trúc theo cách cho phép những người tham gia thoải mái. Thông qua sự tham gia mọi người đóng góp cho một tập được chia sẻ các giá trị, mục tiêu và tầm nhìn. Họ phát triển một cam kết cho dự án và một cảm giác của quyền sở hữu. Thông qua làm việc với những người khác, mối quan hệ được xây dựng. Làm thế nào người dân chọn để tham gia với các dự án-là một phần của nhóm lập kế hoạch, làm cho nghệ thuật, bắn lên sizzle xúc xích hoặc lái xe buýt cộng đồng-sự tham gia tất cả cần phải được đánh giá cao. Quá trình có sự tham gia thành công:• * bảo đảm rằng người dân cảm thấy an toàn và tôn trọng; • tạo một không gian nơi ý tưởng có thể được đề xuất, khám phá, lắng nghe, chia sẻ, thảo luận, phát triển và hỗ trợ; • cho phép tất cả các ý kiến, ngay cả với những ai phản đối; • khuyến khích mọi người đóng góp và tham gia vào các dự án theo cách riêng của họ; và• * bảo đảm rằng mọi người biết đóng góp của họ là có giá trị và được công nhận như là một phần của sự thành công của tác phẩm.Hợp tác thực hành'Hợp tác thực hành' và 'phối hợp' là thuật ngữ thường được sử dụng trong cả hai cộng đồng và nghệ thuật đương đại bối cảnh. Nghiên cứu khoa học như là một cuộc trò chuyện tốt nơi người tham gia xây dựng trên những gì nhau đã nói. Các yếu tố hợp tác thực hành/hợp tác bao gồm: • Nghệ sĩ/s và người tham gia phát triển nghệ thuật với nhau. • Những ý tưởng được xây dựng trong một khoảng thời gian và theo một số quy trình. Những người khởi có thể không được rõ ràng hoặc quan trọng. Quá trình xây dựng đối với các ý tưởng cuối cùng là quan trọng như những ý tưởng riêng của mình. • Người tham gia suy nghĩ, niềm tin và kiến thức thường được thử thách. • Cuộc tranh luận lành mạnh và không gian cho sự bất đồng và tranh chấp được cho phép.• Kỹ năng khác nhau và kiến thức mà mọi người đóng góp được tôn trọng và công nhận. Những người có vai trò khác nhau và trách nhiệm.• Tác phẩm nghệ thuật không thể được thực hiện bởi bất kỳ một cá nhân tham gia trên riêng của họ. Thông qua làm việc với nhau, cá nhân không chỉ đóng góp kỹ năng, kiến thức và ý tưởng, nhưng đẩy nhau đến một mức độ cao của thành tựu. Tác phẩm nghệ thuật được sản xuất là 'lớn hơn tổng các phần của nó'. Nghiên cứu khoa học không có nghĩa là kết quả 'nghệ thuật được thực hiện bởi Ủy ban'. Nghệ thuật ra quyết định không phải được sự nhất trí. Vai trò của nghệ sĩ là cung cấp nghệ thuật lãnh đạo. (Cho thêm ý tưởng về làm thế nào các nghệ sĩ có thể cộng tác với cộng đồng, xem chương 3. Làm việc với các nghệ sĩ.)Bao gồm thực hànhChủng tộc, sắc tộc, giới tính, lớp học, tôn giáo, Khuyết tật và tuổi là một số trong những yếu tố tạo nên một người, nhưng không có người trong số họ xác định người. Những người có một kết hợp phức tạp của đặc điểm giao nhau và mỗi cá nhân là duy nhất. Kiến thức về tôn giáo hay chủng tộc, ví dụ, không nhất thiết phải dịch vào kiến thức về cách mà giải thích trong các cá nhân. Nó luôn luôn là tốt hơn để thách thức các giả định của riêng bạn và nói chuyện với người về tín ngưỡng và thực hành của họ. Trong bối cảnh của hướng dẫn này, điều quan trọng là cần lưu ý rằng mặc dù đại hòa nhập xã hội có thể là một kết quả của thực hành bao gồm nghệ thuật, nghệ thuật chính nó nên tập trung chủ yếu của thực hành.Thực hành bao gồm:• cho phép người dân để đưa ra quyết định riêng của họ;• áp dụng thực hành nghệ thuật nhằm mục đích bao gồm bất kỳ nhóm năng;• được đặc trưng bởi các trao đổi lẫn nhau về kỹ năng và ý tưởng và tôn trọng đối với sự đóng góp của tất cả những người tham gia;• những thách thức nỗi sợ hãi và thành kiến;• là khác nhau từ 'tiếp cận' vì những kinh nghiệm sống của nghệ sĩ năng là trung tâm của quá trình phát triển sáng tạo;• thực hành bao gồm ở tất cả các cấp và giai đoạn của quá trình sáng tạo, bao gồm trình bày và thảo luận, nghệ thuật sản xuất thông qua quá trình này;• những thách thức hiện tại tiêu chuẩn thẩm Mỹ và các khái niệm 'hoàn hảo';• cho bằng ưu tiên cho các tiến trình và kết quả và kết hợp các thông tin phản hồi liên tục như là một phần của quá trình sáng tạo; và• giả định không có gì.

Kết quả (Việt) 2:

Tham gia với CỘNG ĐỒNG
tham gia các quá trình
quá trình có sự tham gia giúp cộng đồng được tham gia tích cực trong các khía cạnh khác nhau và các giai đoạn của dự án, từ các cuộc họp lập kế hoạch thông qua để lập và trình bày nghệ thuật. Dù hoạt động được thực hiện, nó phải được cấu trúc theo một cách mà cho phép người dân tham gia thoải mái.
Thông qua sự tham gia của người dân đóng góp cho một chia sẻ tập các giá trị, mục tiêu và tầm nhìn. Họ phát triển một cam kết cho dự án và ý thức sở hữu. Qua làm việc với những người khác, các mối quan hệ được xây dựng.
Làm thế nào người dân chọn để tham gia với dự án - là một phần của nhóm lập kế hoạch, làm nghệ thuật, bắn lên những lời sáo rỗng xúc xích hoặc lái xe buýt cộng đồng -. Tất cả sự tham gia cần phải được đánh giá
quá trình tham gia thành công :
• đảm bảo rằng mọi người cảm thấy an toàn và được tôn trọng;
• tạo ra một không gian nơi những ý tưởng có thể được đề xuất, khám phá, lắng nghe, chia sẻ, thảo luận, phát triển và hỗ trợ;
• cho phép tất cả các ý kiến, thậm chí cả những ai phản đối;
• Khuyến khích nhân dân đóng góp và tham gia vào các dự án theo cách riêng của họ; và
• đảm bảo rằng mọi người biết những đóng góp của họ được đánh giá cao và công nhận là một phần của sự thành công của công việc.
Hợp tác thực hành
"thực hành hợp tác" và "hợp tác" là những thuật ngữ thường được sử dụng trong cả hai bối cảnh cộng đồng và nghệ thuật đương đại. Hợp tác là giống như một cuộc nói chuyện tốt, nơi những người tham gia xây dựng trên những gì mỗi khác đã nói. Các yếu tố của hợp tác thực hành / hợp tác bao gồm:
• Các nghệ sĩ / s và tham gia phát triển nghệ thuật với nhau.
• Ý tưởng được xây dựng trên một khoảng thời gian và bởi một số quy trình. Người khởi tạo có thể không rõ ràng hoặc quan trọng. Quá trình xây dựng với ý tưởng cuối cùng là quan trọng như các ý tưởng riêng của mình.
• Những người tham gia 'tư tưởng, niềm tin và kiến thức được thử thách thường xuyên.
• cuộc tranh luận lành mạnh và không gian cho sự bất đồng và tranh chấp được cho phép.
• Các kỹ năng và kiến thức khác nhau mà mọi người đóng góp được tôn trọng và thừa nhận. Con người có vai trò và trách nhiệm khác nhau.
• Các tác phẩm nghệ thuật không thể được thực hiện bởi bất kỳ một trong những cá nhân tham gia vào chính họ. Qua làm việc với nhau, các cá nhân không chỉ đóng góp những kỹ năng, kiến thức và ý tưởng, nhưng đẩy nhau đến một mức độ cao hơn về thành tích. Các tác phẩm nghệ thuật được sản xuất là "lớn hơn tổng của các bộ phận của nó '.
Sự hợp tác không có nghĩa là kết quả là' nghệ thuật được thực hiện bởi Ủy ban. Quyết định nghệ thuật không cần phải có sự nhất trí. Vai trò của người nghệ sĩ là để cung cấp cho lãnh đạo nghệ thuật. (Để biết thêm ý tưởng về cách các nghệ sĩ có thể cộng tác với các cộng đồng, xem Chương 3. Làm việc với các nghệ sĩ.)
Thực hành Inclusive
Chủng tộc, sắc tộc, giới tính, giai cấp, tôn giáo, khuyết tật và tuổi là một số trong những yếu tố tạo nên một người, nhưng không có đơn một trong số họ xác định người đó. Người dân được một hỗn hợp phức tạp của các đặc điểm giao nhau và mỗi cá nhân là duy nhất. Kiến thức của một tôn giáo hay chủng tộc, ví dụ, không nhất thiết phải chuyển vào kiến thức về cách mà được giải thích trong các cá nhân. Nó luôn luôn là tốt hơn để thách thức các giả định của riêng bạn và nói chuyện với người đó về niềm tin và thực hành của họ.
Trong bối cảnh của Hướng dẫn này, điều quan trọng là cần lưu ý rằng mặc dù hòa nhập xã hội lớn hơn có thể là một kết quả của thực hành nghệ thuật, bao gồm, nghệ thuật riêng của mình nên là trọng tâm chính của thực hành.
thực hành Bao gồm:
• cho phép con người đưa ra quyết định của mình;
• áp dụng để thực hành nghệ thuật nhằm mục đích bao gồm bất kỳ nhóm bị thiệt thòi;
• được đặc trưng bởi trao đổi lẫn nhau về các kỹ năng và ý tưởng và tôn trọng sự đóng góp của tất cả các người tham gia;
• thách thức sợ hãi và định kiến;
• khác 'tiếp cận' vì kinh nghiệm sống của các nghệ sĩ bị thiệt thòi là trung tâm của quá trình phát triển sáng tạo;
• các hoạt động bao gồm các cấp và các giai đoạn của quá trình sáng tạo, bao gồm trình bày, và thảo luận về , nghệ thuật sản xuất thông qua quá trình này;
• thách thức các tiêu chuẩn thẩm mỹ và khái niệm về 'xuất sắc' hiện;
• ưu tiên bằng nhau để xử lý và kết quả và kết hợp thông tin phản hồi liên tục như là một phần của quá trình sáng tạo; và
• giả định không có gì.